Керівник ансамблю «Сирин» Андрій Котов: Разом співати – це природно

Керівник ансамблю «Сирин» Андрій Котов: Разом співати - це природно кілька нестандартна

:

У старовинних віршах, які виконує ансамбль давньоруської духовної музики «Сирин», збереглися роздуми багатьох і багатьох поколінь про життя і смерть, про Бога і людину. У 2019 колектив відзначив своє 30-річчя, а значить, для сучасної людини то, про що вони співають, актуально. Засновник і керівник ансамблю «Сирин» Андрій Котов розповів, чому не всі талановиті діти пішли по стопах батька, що заважає сучасній людині нормально жити і навіщо йому обов’язково потрібно звучати.

Андрій Миколайович Котов – фольклорист, хормейстер, досліджувати автентичного співу російської середньовічної музики і народних пісень, педагог. Народився в 1959 році. Закінчив Училище і Академію ім. Гнесіних. Понад десять років працював в Ансамблі Дмитра Покровського, за порадою майстра в 1989 році зібрав ансамбль давньоруської духовної музики «Сирин». Унікальний ансамбль, з яким музиканта присвятив половину свого життя, сьогодні відомий у всьому світі. Результатами своїх досліджень і багаторічним досвідом виконання Котов ділиться на майстер-класах, які проводить в Росії і за кордоном. Батько трьох дітей, двоє з яких – учасники його проектів.

У 14 років грав в рок-групі, а коли вперше почув фольклор – кинув все

– Розкажіть трохи про вашу сім’ю і тієї ролі, яку в вашій родині грала музика.

– У мене сім’я була сільська. Дід з бабусею по матері – селяни з Уралу, з-під Нижнього Тагілу, їх привезли в Москву будувати завод на Рязанському проспекті. Бабуся і дідусь залишилися в Москві, в 41-му році народилася моя мама. Жили в бараці – ось як село цілу брали і переселяли, так в одному бараку і жили. Потім – в хрущовці. Це робоча окраїна, і культура там деревенско-міська, коли люди на вулицях співали пісні, грали на гармошці, діти грали в усі народні ігри, в які зараз ніхто не грає.

А батько з Тамбовської області, приїхав до Москви ще хлопчиком, пішов працювати на завод, де вони зустрілися з мамою. Така справжня радянська робітничо-селянська сім’я вихідців з села. А перший городянин я.

Спів для сім’ї мого діда було природним станом. У неділю збиралися, ліпили пельмені, випивали по чарці і починали співати пісні. І це було звичайне проведення часу, причому співали на багато голосів.

– Так вся країна жила.

– Так, це традиційний ще уклад. Мама з малих років ходила в ДК 40-річчя Жовтня (він і зараз там стоїть, на Рязанке): в оперний кружок, брала участь в художній самодіяльності. Коли я народився, їй було 18 років, і коли мені було років зо три, вона мене постійно тягала з собою на заняття гуртка, в шість років я знав російську оперну класику напам’ять. Тобто, я ріс під «Пікову даму», «Євгенія Онєгіна», російські романси, під пісні всіх радянських популярних композиторів.

– А ваші діти під яку музику росли?

– Мої росли під усе: і під класику, і під рок, і під фольклор. Вони росли просто під хорошу музику! Зараз рок мені менш цікавий, тільки як ностальгія. Я любив і «Бітлз», і «Діп Перпл», «Кінг Крімсон», «Пінк Флойд» і все це, до речі, грав свого часу, тому що в 14 років я організував свою рок-групу з усіма наслідками, що випливають.

– Ні, всі ці Маріхуановий справи, або ще що важче, мене ніколи не цікавили. Мене цікавила музика, їх – змінений стан особистості. А мені важливо – красива мелодія чи ні, цікава аранжування чи ні, поетично як це зроблено.

Взагалі, я відійшов від усього, просто почувши перший раз справжню фольклорну запис.

– Що це було?

– Я вступив в Гнесинськоє училище на відділення диригентів народного хору, а там предмет – розшифровка, і на перший же урок мені дали запис і навушники: розшифровуй. Там було козацьке двухголосие. Мене вразило гігантське відстань між тим, що у нас видавалося за російську народну пісню, і тим, чим вона була насправді, і вразила глибина того, що робили ці люди. І я зрозумів, наскільки сильно справжній фольклор відрізняється від тих обробок, за якими взагалі нічого не було. Я втратив інтерес до всього, і кілька років мене мало що ще цікавило! Тому що фольклор абсолютно вибиває зі звичної міської культурного середовища!

– А чим він вибиває?

– Я не зможу вам пояснити … Це настільки глибока і інша по внутрішньої сутності музика – в порівнянні з тією, до якої ми звикли … Там відкриваються якісь властивості людської душі, які інші жанри не чіпають або по-іншому виявляють. Майстерні фольклорні твори знаходяться по глибині переживання і усвідомлення світу нарівні з Бахом, Моцартом! Це неймовірної глибини і складності колективне переживання. Є, звичайно, геніальні солісти, але фольклор це в першу чергу колективне переживання світу.

Доньці сказав: «вчишся – і будеш зі мною співати!», А старший син сказав, що не хоче бути як тато

– А дітей як ви долучали до музики і цій культурі?

– Вони просто жили поруч з нами. Варя мені ще років в 6 сказала, що хоче співати зі мною в ансамблі, я сказав їй: «ось вчишся – і будеш співати!»

У Вари було яскраво виражене прагнення. У 13 років вона вже могла керувати криласом!

– Ви водили дітей до церкви?

– Все їхнє дитинство. Варка у мене на криласі в 6 років ноти перевертала, в 7 років співала, а в 14 – регентовала. За ці роки вона все вивчила, і з радістю це робила.

– Наскільки перетинаються сімейні і робочі відносини в «Сирин», чи не заважає це?

– Відмінно перетинаються, ніяк не заважає! У нас немає формальних відносин, саме тому що сам ансамбль не є формальним – у нас не було ніколи офіційних відносин з державою, нам ніхто не платив зарплату, не було залежності від кого-то, ієрархії начальник-підлеглий. Я керівник, вони – співаки, і всі питання ми вирішуємо природним чином: просто сідаємо і обговорюємо. Нас ніхто ні до чого не зобов’язує: в будь-який момент ми можемо вирішити розійтися – і нам за це нічого не буде. Ми вільні! І це щастя.

Пік гастрольної діяльності припав на 90-ті, коли був запит на все національне і духовне, і «Сирин» був дуже затребуваний і в Росії, і в Європі. Тобто, коли ваші діти росли, вас часто не було вдома?

– Так, мене часто не було вдома. Дружина займалася вихованням більшою мірою.

Тому старший син і не став музикантом, хоча у нього приголомшливі дані. Він сказав: «Я тебе не бачив все своє дитинство, я не хочу, щоб мої діти мене не бачили!»

– Ви розраховуєте, що діти продовжать ваш шлях?

– Зовсім не обов’язково.

Молодший син організував рок-групу, проживає нормальний для професійного музиканта етап – коли все разом і відразу! Нічого не встигає, тут вивчає, там прогулює, звідти його виганяють, один проект відкриває, другий згортає. У різних напрямках працює – десь я його намагаюся підтягти до свого напрямку, але ні в якому разі не тисну – він повинен сам вирішити, чим він буде займатися.

Варя займається тим, що їй цікаво, і слава Богу! (У Варвари Котової є свої успішні проекти «Узоріка» і «Вариво» – прим. Ред.) Але раптом життя зміниться? Все може бути. Якщо у нас так далі буде розвиватися економічна ситуація в державі, то займатися професійно музикою в якийсь момент стане просто неможливо і треба буде шукати постійну роботу, щоб себе прогодувати. До цього теж потрібно бути готовим.

Якщо діти будуть займатися професійно – добре. Але мені важливіше, щоб вони себе знайшли!

Андрій Миколайович Котов з донькою Варею і сином Дмитром

– Скільки у вас онуків?

– Поки двоє. Я із задоволенням з ними сиджу, коли Варка просить, гуляю з ними і куди-небудь беру. Вони поки професійно музикою не займаються. Катя хоче займатися – вона грає на піаніно, на гітарі, співає, але для себе.

Музичне виховання раніше було частиною виховання взагалі. Всі були включені в це: дворяни і інтелігенція через класичну музику, народ – через фольклор. Це важливо?

– Музика була частиною життя, частиною людини. Музичне виховання – це дуже важливо! Воно ж насамперед розвиває мозок! І психіку. І просто для широкого розвитку людини необхідно. Воно дає людині інші ракурси бачення світу. Коли людина звучить, виконує музику і коли слухає її – це дві різні речі. Коли ти вчишся виражати якусь емоцію і ідею за допомогою мелодії, звуку, в цей момент твій мозок вибудовує складну конструкцію, весь твій організм, сам ти проживаєш цей момент життя дещо по-іншому, чим, коли ми з вами говоримо.

– А сучасна школа все це, на жаль, прибирає, виходить?

– Зараз це просто катастрофа! В радянській школі були уроки співу – і багато, ми все співали, і це нормально. І вдома співали, коли гості збиралися.

Керівник ансамблю «Сирин» Андрій Котов: Разом співати - це природно це зроблено

Жити людям заважають помилкові напрямки

– Ви пережили розлучення з першою дружиною (Перша дружина – Анна Теплова, фольклорист і викладач школи «Коштовність», з Андрієм вони познайомилися в ансамблі Покровського і разом співали в ньому 10 років – прим.ред.). При цьому у вас чудові стосунки з дітьми.

– Та й з дружиною колишньої дуже хороші.

– Що б ви порадили батькам, які проходять через це?

– Намагатися зберегти хороші відносини зі своєю колишньою половиною, і намагатися, щоб діти постраждали якнайменше.

– У нас, як відомо, трохи і не кожен другий шлюб закінчується розлученням. А раніше розлучень не було …

– Для людини існував Бог, він пам’ятав, що він займає певне місце в земному світі, але це не головне, що його життя на землі дуже коротка, а далі – вічне життя, і що він відповідає за це життя.

Якщо дівчина виходила заміж, вона йшла зі свого роду, вмирала як дівчина і народжувалася в іншій якості в іншому роду, де вона повинна була народжувати дітей, і розуміла це як природну життєву функцію.

Проблеми самореалізації не було, проблеми особистості – теж. Знайдіть в фольклорі хоча б одну пісню про сенс життя? Типу: для чого я живу, а чи вільний я, а чи правильно я себе реалізую, і всі ці ідіотські питання, які задають собі сучасні люди. Людина народжувався і жив для іншого. І чоловік так само.

Виходячи з цього розуміння, по-іншому будувалися відносини.

– У сучасної жінки рамка змінилася …

– Чому? У 17 столітті дівчата співали чудово, і це не заважало їм народжувати дітей. У Вари в цьому сенсі все органічно! На селі теж були професійні співаки, плакальниці, наприклад.

Звичайно, сьогодні існує цілий комплекс помилкових напрямків, які штучно створюються для людини і заважають йому нормально жити. Проблема реалізації особистості, наприклад! Як же я буду народжувати дітей, і себе не реалізую? А як ти себе реалізуєш? Шоу-рум відкриєш? Йогою почнеш займатися? На Еверест полізеш, врешті-решт?

– Шоу-рум, це так! Як ви взагалі ставитеся до всяких хардкор і Лайфхак в російській мові?

– Це взагалі жах! Мене жахає величезна кількість англійських слів, якими намагаються замінити цілком нормальні сучасні російські слова. Я їх намагаюся не вживати!

– А як у вас з цифровим світом?

– Якщо це потрібно для справи, я, звичайно, користуюся. Але якщо я якийсь час працюю за комп’ютером, то потім беру книгу, мені необхідно перебудувати мізки.

Мозок і уяву все одно працюють по-різному з паперової та електронної книгою. Залежно від гаджетів немає, звичайно. Ні у кого з нас. У нас є справа, є чим зайняти свої мізки, руки. Бідні люди, яким цим всім підміняють необхідність мислити, мізки-то не працюють.

– Що в сучасному світі, як вам здається, відбувається з культурою батьківства, культурою мужності?

– З власного досвіду сказати не можу – моє власне життя кілька нестандартна. Але судячи по тих людях, які приходять до нас в студію (хлопчаків у нас мало, в основному дівчата приходять – і це неправильно, я б радив хлопчаків віддавати в фольклор років з 4-5), і судячи з того життя, яке я бачу навколо, культура батьківства пробуксовує. У нас взагалі з мужністю дуже погано!

– Як нарощувати маскулінність? Де її брати?

– Раніше цим займалася громада. У мій час, наприклад, ми всі питання вирішували на вулиці, за допомогою цілком ординарних засобів, у нас все було ясно. Але і життя раніше була цільна. А зараз у нас навіть національної ідеї толком немає.

Всі говорять – сім’я! Я теж вважаю, що тільки сім’я може стати національною ідеєю. Але її теж, по суті, немає! Постулювати-то постулює уряд, а на ділі …

– Ось тато прийшов о восьмій-пів на дев’яту додому, сил немає …

– Справа не в цьому. Раніше теж орали щосили! Приклад поведінки батька, приклад його ставлення до праці, до дому, боргу, його спілкування з матір’ю – це і є виховання, Важливо не тільки і не стільки те, що я говорю – важливо, як я насправді живу. Дитина бачить і наслідує, повторює те, що йому подобається.

Фрагмент Різдвяного Вертепу Павла Карманова, який можна буде почути і побачити 10 січня 2020 року в КЗ «Зарядье». У ньому беруть участь ансамбль «Сирин», Перший Симфонічний оркестр без диригента, група «Важливий відмову», Сергій Старостін, Сергій Кльовенський, Аркадій Шилклопер, дитячий ансамбль «веретенця» і ін. Поруч з Андрієм Котовим – його дочка і син.

фото: зі сторінок Андрія Котова і Варвари Котової в соціальних мережах; в анонсі матеріалу фотографія Андрія Миколайовича з дочкою під час виступу.

ВАМ ТАКОЖ МОЖЕ СПОДОБАТИСЯ